Die Milonga

Die häufigste Form des kollektiven Übens ist eine Milonga, zu der die meisten Leute in der Erwartung kommen, mit einer Reihe von verschiedenen Partner*innen zu tanzen. Ich habe festgestellt, dass dies gleichzeitig die beste Umgebung ist, um mein Tanzen zu verbessern und um die Magie des Tangotanzens in seiner besten Form zu erleben. Bei meiner ersten Reise nach Buenos Aires war ich von der Atmosphäre der Milonga verzaubert. Ich hatte das Gefühl, endlich ein bedeutungsvolles kulturelles Ritual gefunden zu haben, das in meinem Leben bis zu diesem Moment schmerzlich gefehlt hatte. Am berauschendsten war, dass ich selbst in dieses Ritual hineingezogen wurde und nicht nur zusehen konnte. Die Kultur des Tangos, obwohl besonders argentinisch in ihrem Ursprung, fühlte sich wie etwas viel Größeres an, jenseits von nationalen Grenzen. Erst einige Jahre später begann ich die potentielle Bedeutung einer Kunstform wie dem Tango für unsere gesamte globalisierte Kultur zu verstehen (mehr dazu im Abschnitt Tango und Bewusstseinsentwicklung). Damals war meine Verliebtheit in den Tango weniger logisch, sondern eher intuitiv. Mein Tanzen begann sich auf eine Art und Weise zu verändern, die ich mir nicht vorstellen konnte, unter dem Einfluss der Menschen um mich herum, und scheinbar sogar der Tanzfläche und der Räume selbst. Zu dieser Zeit lebten und tanzten noch viele Menschen, die das goldene Zeitalter des Tangos gesehen und erlebt hatten. Es war eine Inspiration, ihnen nicht nur zuzusehen, sondern auch von ihnen beobachtet und ermutigt zu werden. Viele von ihnen waren aufrichtig glücklich zu sehen, dass jüngere Tänzer*innen diese Kunst, die auszusterben schien, aufgriffen. In der modernen Welt, in der sich Kulturen, Lebensstile und Kunstformen von einer Generation zur nächsten radikal verändern, fühlte ich mich plötzlich in einer sinnvollen Tradition verwurzelt, etwas, das es wert war, weitergeführt zu werden. Ich verstand damals noch nicht genau, warum es sich lohnte, aber ich spürte es sehr deutlich. Ich spürte es im Tanzen und in der Haltung der Alten selbst, in der Qualität der 60 Jahre alten Tanzmusik, die in der heutigen Welt ihresgleichen sucht, und auch in der Einfachheit und Funktionalität des Rituals. Im Gegensatz dazu, wie die meisten Gesellschaftstänze in New York City zu dieser Zeit strukturiert (oder eher unstrukturiert) waren, hielten sich die Milongas von Buenos Aires an einige Grundregeln. Diese Regeln sorgen für einen reibungslosen Ablauf einer Milonga und geben der ganzen Nacht eine Struktur und einen Rhythmus. Ohne diese minimale Struktur wird eine Milonga zu chaotisch, wo die Leute sich gegenseitig belästigen, indem sie zu zufälligen Zeiten anfangen und aufhören zu tanzen und oft Schwierigkeiten haben, zum Tanzen einzuladen oder eingeladen zu werden. Glücklicherweise übernehmen die Milongas in New York City nach und nach diese wenigen Regeln. Aber sie sind immer noch unbekannt oder werden von vielen missverstanden, weshalb ich sie hier besprechen möchte.